شما نمیتوانید عکس بگیرید، بلکه باید عکس را بسازید. «آنسل آدامز»
نام: آنسل
نام خانوادگی: آدامز
تاریخ تولد: 20/02/1902
تاریخ فوت:22/04/1984
محل تولد: سانفرانسیسکو
آنسل آدامز (Ansel Easton Adams) یک عکاس آمریکایی است. شهرت وی بیش تر به دلیل عکسهای او از طبیعت و چشم اندازهای غرب آمریکا است.
آنسل آدامز در سانفرانسیسکو به دنیا آمد. پدرش تاجری بود به نام چارلز هیچکاک آدامز. ۱۲ ساله بود که پدر و مادرش به استعداد او در موسیقی پی بردند و مشغول یادگیری پیانو شد. در سال ۱۹۱۶ به عکاسی علاقهمند شد. اولین گزارش تصویریاش را در ۲۰ سالگی به چاپ رساند. اما هنوز آن قدر شیفته عکاسی نبود که پیانو را رها کند، تا آن جا که در ۲۳ سالگی هنوز تصمیم داشت یک پیانیست شود. ۵ سال بعد که با عکاس برجسته آمریکایی پل استراند ملاقات کرد، مصمم شد عکاس شود. از آن به بعد نمایشگاههای زیادی برگزار کرد و مجموعهها و گزارشهای تصویری متنوعی از آمریکا به چاپ رساند. چاپ کتاب مقدمهای بر عکاسی، تأسیس بخش عکاسی موزه هنرهای مدرن نیویورک و برگزاری نمایشگاه انفرادی مکان آمریکایی، از فصلهای کارنامه عکاسی او هستند. انسل آدامز در سن ۸۲ سالگی بدلیل نارسایی قلبی که در اثر سرطان وخامت یافته بود درگذشت.
سبک عکاسی آدامز
موضوع عکسهای انسل آدامز، بیشتر طبیعت و چشم اندازهای غرب آمریکا بود. فرم بیانی در تصویر برای آدامز اهمیت بیشتری از واقعیت داشت. او نگاتیو را مواد خام عکاسی میدانست و به چاپ به عنوان مرحله اجرا و به ثمر رساندن اثر، اهمیت بسیاری میداد. این حرکت قبلاً توسط استیگلیتز شروع شده بود و نگاه آدامز متأثر از آشنایی با او بود. آدامز دخل و تصرفی که به قابلیتهای اساسی نگاتیو آسیب نزند را در عکاسی پی میگرفت و در همین راستا ابداعات زیاد برای تحول در چاپ و دستکاری نور و قابلیتهای بصری داشت. او خودش میگوید: «من یک کنتراست و زمان نوردهی معینی را به عنوان پایه و اساس به دست آوردم بعد با تغییرات نور و عمل سوزاندن و بعضی اوقات با استفاده از فیلترهای گوناگون کنتراست، نگاتیو را چاپ میکنم.»
آدامز با تأکید بر فرایند چاپ، راههای تازهای را در تکنیک چاپ عکس، پیش پای عکاسان گذاشت. از او به عنوان مردی که علاوه بر هنرمند بودن، یک تکنیسین خلاق چاپ عکس هم بوده، یاد میشود. سبکی که آدامز پیش گرفته بود توسط استیگلیتز شروع شده بود استیگلیتیز دوستدار آن بود که همه عکس هایی را که می اندازد دارای واقعیت هایی باشد که عاری از دروغ باشد و مخاطب را تحت تاثیر بگذارد.
عقایدش در عکاسی
او که از سخنگویان برجسته عکاسی صریح بود، در عکسها، نوشتهها و آموزشهای خود نشان میدهد که عکاسی باید به واقعیت احترام بگذارد، وی مخالف دستکاری عکاس در نگاتیو است و میگوید عکاس میتواند بدون متوسل شدن به فنون تاریکخانه ای، زیبایی متنوع و ناب طبیعت را ارایه کند. آدامز به طبیعت عشق میورزید و عکسهایی که از مناظر طبیعی و حیات وحش گرفتهاست شهرت بسزایی دارند. و همچنین او عقیده داشت: عکاسی یک مرحله از امکانات بیانی انسان است؛ تمامی هنر، بیان چیز واحدی است، رابطهٔ روح انسان با روح انسانهای دیگر و با دنیا.
آنسل را به سختی میتوان در ذیل تعریف محدود و حقیر «عکاس طبیعت» قرار داد. چیزی که او را با دیگر عکاسان طبیعت ـ که اصلا تعدادشان کم نیستند ـ متمایز میسازد، نگاه بسیار آراسته و شاعرانهی او به طبیعت است. او بیش و پیش از اینکه عکاس طبیعت باشد یک ستایشگر طبیعت است. عکسهای او قبل از هر چیز انسان را به یاد «سهراب سپهری» میاندازد. اگر در اشعار سهراب سپهری بوی علف را میتوان عمیقا استشمام کرد، این درست همان خصوصیتی است که در عکسهای آدامز نیز تکثیر یافته است. با عکسهای آدامز میتوان ایمان آورد، میتوان برای ساعتی طولانی به یک چشم انداز خیره ماند و شیدایی و عصیان طبیعت را توامان به نظاره نشست.
آدامز به عکاسی معروف است که در تکنیک خاص خود از دیافراگمهای بسیار کوچک در دوربینهای Large Format بهره جسته است، این خصوصیت بارز تکنیکی در اغلب آثار او موجب ایجاد نوعی تنالیته خاص شده است که در عکاسی سیاه و سفید از آن میتوان به عنوان take control of the depth of field نام برد.
دقت او در ثبت جزییات چه آن هنگام که نمایی بسیار دور از بیابانهای Canion را عکاسی میکرد، چه آن زمان که به ثبت نماهای بسیار نزدیک از صخرهها و بافتهای طبیعی میپرداخت نمودی از این مساله است و به این طریق هنر آدامز به گسترش مرزهای عکاسی سیاه و سفید و دامنههای تخیل ورزی در میانهی دو تنالیتهی محدود و خاکستریهای میانش میپردازد.
دیگر نکتهی فنی در آثار او تاکید بر استفاده از لنزهای دارای فاصله کانونی کوتاه است. این لنزها بر Drama ی صحنه میافزایند و تخیل بیشتری را در عکس ایجاد میکنند، درست به آن دلیل که پرسپکتیو آنها بسیار متفاوت از چیزی است که ما با چشم می بینیم. همچنین به عنوان سومین شاخص فنی در این آثار باید به خصوصیتی اشاره کرد که بدون تردید یکی از اصول عکاسی خلاقه سیاه و سفید است: Use strong graphic lines
عکسهای آدامز از هندسهای برخوردار است که بواسطهی قواعد ریاضی و آرایش خطوط نسبت به یکدیگر احساسی ژرف را در مخاطب ایجاد میکند. آنچه در این هندسه نقش موثری بازی میکند فیگوری است که «نور» در عکسها بر عهده دارد. عکاس همچون یک شاعر ساعتها در انتظار لحظهی طلایی برآمدن آفتاب صبحگاهی یا درخشش مهتاب نشسته است تا تاثیر آن را روی نگاتیو خود ثبت کند.
نگاه به عکسهای طبیعت Adams لایهی دیگر را نیز برای ما آشکار میسازد و آن نگرانی و اضطرابی است که در پس این عکسها دیده میشود. نگرانی از اینکه دخالت بشر در طبیعت موجب اضمحلال ذات بکر طبیعت شده است و چون خراشی بر روح آن غیر قابل درمان است. انسل آدامز که بهخاطر علاقهی فراوانش به طبیعت، از اعضای فعال جنبشهای زیست محیطی آمریکا بوده است، بیشتر به خاطر عکسهایی که از کوهستانها و پارکها ی طبیعی و حفاظتشده گرفته مورد توجه است.
او علاوه برعکاسی، بخشی از وقت خود را صرف آموزش عکاسی و همچنین تالیف کتابهای آموزشی نمود. کتاب آموزش عکاسی او در ایران به نام (دوربین عکاسی) و با ترجمه پیروز سیار به وسیله انتشارات سروش به چاپ رسیده است.
چند عکس را در سایت قرار می دهید به چند نکته بایستی توجه کنید .
یک پس از درج عکس ها از گوشه عکس ها گرفته و عرض عکس ها را با هم برابر کنید تا زیبایی مطلب افزوده شود.
پیوند عکس ها را بر روی هیچ قرار دهید تا کاربران نتوانند با کلیک بر روی عکس ها به صفحه ای خاص هدایت شوند این کار رتبه عکس را در موتور های جستجو افزایش می دهید .
عکس ها را وسط چین کنید .
اگر متنی را اط سایت دیگر کپی می کنید حتما پاراگراف اول مقاله را تغییر دهید
با تشکر بخش اموزش دانشنامه
ممنون از توضیحاتتون :)
حتما رعایت خواهم کرد.